在蘇格蘭 Edinburgh Fringe的規模超越愛丁堡藝術節
在普羅旺斯 off的勢力讓亞維儂藝術節更有看頭
在福爾摩沙 臺北藝穗節驕傲全亞洲！
 
城市文化在整體文化環境構成中，佔有重要的份量。其中除了大眾文化的主流藝文表演之外，另一塊面屬於另類的、非主流的、具體驗性的藝術展演，亦是形塑城市特色不可或缺的部分。臺北藝穗節的舉辦，就是提供一個機制和平台，將藝術從劇場空間釋放出來，在畫廊、公園、咖啡廳這些一般民眾生活的場域，發生各式各樣小型的表演藝術或是裝置藝術活動，讓更多人知道藝術不僅只是屬於菁英主義的部分，其實藝術也可以很常民，任何人都可以把自己最原初的創意和熱情盡興的表現出來。

藝穗節源起於1947年英國愛丁堡藝術節期間，當時有8個藝術團體未獲主辦單位的邀請，於是決定自行籌製演出，與藝術節的表演分庭抗禮。他們以藝穗(Fringe)自居，結果大受歡迎，發展至今60多年來，Fringe已成為全世界最大最受歡迎的藝術節活動。藝穗節的精神，就是以開放自由的理念，接納演出的團隊。意指參加的表演者均未經評審或挑選，即可加入年輕藝術家出人頭地的全新場域。觀眾選擇來看藝穗節的演出，也潛藏了許多的趣味與冒險，因為可能成為明日之星，也有可能是曇花一現。

發展創意新表現、尋找創意新人才，自由開放的藝穗精神，是各地藝穗節蓬勃發展的最重要意義。「臺北藝穗節」基於服務大眾的精神，我們洽談的友好合作場地，今年擴增到時尚旅店、攝影博物館、廢墟建築，挑戰你的創意指數。雖然沒有提供製作經費，但是申請單位可以擁有全部票房收入。為加強觀眾買票的便利性，團隊將使用售票系統並整合更多合作的可能性!

2011年臺北藝穗節引進了協同策展人的機制，讓藝穗節成為真正為藝術家服務的平台組織。為加強團隊的行銷能力，我們還提出行銷大補帖講座，行政諮詢顧問團、跨界交流、開幕活動，讓你的節目不被看見也難。今年更積極鼓勵民間策展人或製作人招集節目報名參與，策畫各具特色系列小戲，增加表演創作和藝術家社群的豐富性。除了每年持續增加的演出場次與團隊數量，我們將更積極推展藝穗得獎的亮晶晶演出，讓藝穗品牌的優質表現獲得肯定，深耕在地創作。越來越多的製作人和策展人安排時間來看表演。這說明臺北藝穗節對參與的團隊而言，不只是一次的演出機會，更是被世界看見的重要契機。

2011第四屆臺北藝穗節，共有108組團隊382場演出，即將引爆今年夏天的「肆意妄為」。戲劇、舞蹈、音樂、新媒體、跨領域，我們看見更多元，更有創意的製作計畫，來自台灣各地的創意發想家，在臺灣的外國朋友，闖蕩國外藝術節的朋友，在8月27日（六）至9月11日（日），留下被世人看見的耀眼光芒！