以舒曼的藝術歌曲《女人的愛情與生命》結合戲劇與舞蹈的演出，挺有意思的組合，讓藝術歌曲不只是站著演唱，還有更多元素的加持，增加表演的豐富性。

演唱、戲劇、舞蹈三個元素本身都是不錯的設計，不過總覺得三個元素彼此的連結不夠強烈。以主角的獨白為戲劇手法，但有些獨白訊息不夠仔細，或戲劇上的動機不夠明確，使得角色的狀態顯得自溺且不自然；編劇在演後說明，想藉由劇本討論女性跳脫社會規範之外的選擇，可惜在劇中似乎強調較多女性對男性的愛與依附，自主意識的可能反而沒有被凸顯出來。

戲劇之外，也安排舞蹈演出，但同戲劇片段給人的感受，有些走位或物件出現的突兀，也找不到和劇情的關聯，讓人有些出戲。再者因為演唱為德文歌曲，現場又未提供歌詞翻譯或大意，因此在演唱時，只能單純欣賞藝術歌曲的詮釋，無法與前後戲做連結，覺得挺可惜的；而有些演唱片刻想要刻意加入舞蹈或動作，反而影響演唱的表現。

兩位歌者演唱實力不錯，且大膽嘗試戲劇、舞蹈、編劇或導演等不同領域的結合，是小而美的實驗作品。若每個元素有更強烈的連結，更清晰的邏輯，相信會有更出色的表演！

演出場地：思劇場(場地自主)

超級紓壓的一場演出，90分鐘台下笑聲不斷！五位演員加上一位樂手，在不同遊戲規則中即興演出。

演員彼此默契十足，創意不斷，在每個遊戲中都有精彩的片段！遊戲還有觀眾的參與（提出關鍵字、上台與演員互動等。）增加觀眾與演出的連結，也讓人不自覺進入即興劇的一部分：「談情說愛」藉現場情侶的小故事，發展成一段戲劇，而情侶觀眾的反應自然也成為戲劇笑點之一。「天外飛來一句」則是請觀眾寫下一句話，演員在演出過程中隨機念出成為劇中的重要段落，這樣的巧思，除了讓這段即興劇出現極度荒謬的對白外，也讓參與「創作」的觀眾有更高度的期待與涉入。除了演員之外，另有即興樂手在一旁暗藏深度梗。即興樂手不只是音效大師增加戲劇張力，還會適時加入相關元素，製造會心一笑的片刻！

眾多遊戲中有兩個與音樂有關的段落，增加了遊戲的難度。「愛爾蘭麻煩歌」也許是剛好遇到觀眾出的時事題有些難發揮，同時要短時間想出切合主題又可押韻的字句，演員彼此的丟接有些亂；「超級音樂劇」同樣也遇到觀眾的出題太冷門，讓演員有點綁手綁腳無法發揮。不過這些片段在即興演出中，卻有另一種趣味與笑點。

即興演出考驗著演員的邏輯、創意與反應，而六位演出者非常精彩的互動與表現，實在令人驚艷！已經在期待他們下一場演出了！

演出場地：西門紅樓二樓劇場

精彩的一場爵士樂演出！由鋼琴家林語桐所領軍的桐響爵士樂團，帶來一連串原創作品。

上半場以鋼琴三重奏的形式演出了五首作品，每首作品都有著不同的風格與元素，展現三位音樂家精湛的演奏技巧；其中〈RGB〉這首作品，以三原色的概念套用在三個樂器上，各自演奏不同的和弦或節奏，但音樂還是巧妙的融合在一起，是很精彩的一曲！唯一覺得美中不足的，是三位音樂家的互動較少，在即興的片段或視覺上都是各自沈浸於自己的世界，稍嫌可惜！下半場加入來自日本的Sax演奏家Toshi，Sax聲線的加入，打破了原本三個樂器的分界，樂手間有更多的互動與對話，音樂也更顯熱情，為整場演出增添更豐富的色彩。只是主持人在介紹〈Bass Heart〉時以為可以聽到更多Bass的表現，但曲子似乎沒有凸顯Bass聲線的片段，有點圖文不符。

另外覺得可惜的是，節目介紹的文字讓人對節目編排有些期待與想像，但今晚的演出仍是中規中矩的爵士樂表演；所謂的說書人似乎只是介紹曲目，並沒有鋪陳情節的作用（也許留在另外兩場？）但瑕不掩瑜，仍是值得欣賞的一場音樂會！

演出場地：思劇場(場地自主)

以傳統樂器結合現代作曲及即興的演出。對傳統音樂與現代作曲較陌生的我，是一次有趣的體驗！選擇在紀州庵的古蹟大廣間內演出，讓整個節目多了一份神秘感。

節目的第一個部分是曾世寶《迴文》，一邊播放著預先錄製好的音樂，同時在現場以箏與阮做即興。試圖使用不同的元素法入即興之中，例如用弓拉阮製造不同的聲響，或是用現場樂器與預置的音樂有所互動，感覺每一個元素都沒有被好好發揮，感覺即興的不夠盡興。節目介紹中的所提環境與觀眾兩個演出的素材，也未見被好好利用：演出者試圖走進觀眾席，引導觀眾互動，打破舞台與觀眾席的區隔；可惜觀眾回應冷淡，讓類似的表演橋段變得突兀。

第二部分是楊懿惟以箏的三大流派曲目作為即興動機，演奏家在傳統曲目之間穿插即興片段。傳統曲目演奏行雲流水，即興片段亦有其精彩之處，不過個人覺得還可以再更大膽的嘗試，打破傳統與即興的壁壘分明；雖然演奏家演後說明時有提到，嘗試在傳統曲目的片段加入即興的手法，但聽起來小心翼翼，反而感受不到加入即興的差異，稍嫌可惜。

這個節目裡看見音樂家在傳統與現代中自由遊走的能力，期待兩位有更大膽、深入的創意與嘗試！

演出場地：紀州庵文學森林-古蹟「大廣間」

故事從一位小女孩拉拉得到一隻泰迪熊開始，拉拉幫熊取名為達達，並且說好達達拉拉要永遠在一起；直到拉拉決定要出國唸書時有了變化。

一個簡單溫馨的小品，由兩個演員擔綱演出，在音樂豐富的推進下，整體節奏暢快，完整度極高。不過仍有一些文本與現場技術的問題，影響對劇情的了解。像是宅宅這個角色感覺是整齣戲的另一個重要支線，可惜在對白上有點太輕描淡寫，以至對劇情的翻轉讓人覺得不夠有說服力；同時劇情到中間在建立拉拉和達達的關係衝突時，就更顯莫名。在這段落有達達與拉拉各自的獨唱，但歌詞的字句表達和戲及角色不太統一，讓人跳脫劇情。而到最後達達突然的出現，不論劇中是真實或想像，若在這裡可以善用音樂的suspension of disbelief的魔力，更可讓劇情推到另一個高潮，模糊虛與實的界線，也更可建立魔幻性。另外現場音樂太大，往往蓋過演員的音量，歌曲中很多歌詞都聽不清楚，覺得可惜！

整體而言誠意十足的作品，作品規模雖然不大，但感覺到團隊的野心與用心，相信未來會有更多好作品！

演出場地：國立臺灣師範大學知音劇場

綜合短劇、綜藝、Cabaret、變裝的元素，企圖營造喜劇效果。可惜大多時間太用力在搞笑，過度的表演以及刻意安排的笑點，反而讓人抓不到幽默之處。
開場舞蹈試圖炒熱氣氛，但結束後反而讓人不知所措；第一單元主持人略顯緊張，沒能立刻掌握住開場及鬥嘴的氣氛。第二單元由四個小短劇組成，部分段落劇情鬆散加上演員對戲劇或音樂節奏的掌握，沒能讓觀眾聚焦；讓人較可輕鬆投入就屬「馨慧」與「Amy Chen」這兩個角色。馨慧一人飾兩角，並巧妙運用音樂把角色心情投射出來；Amy Chen自然呈現個人經歷，讓人很快認同角色的心境。單元三劇情設計讓一對夫妻重現婚禮上表演〈追追追〉的片段，但看不到精彩之處。最後一個單元則是設計成四位怪奇天后參加怪主持人的綜藝比賽，並由現場觀眾抽籤決定各自演唱的樂曲，四位表演者除了Emma Mango使用了小道具讓歌曲畫龍點睛，其他的角色似乎沒有太大的發揮。
整體而言，不如文宣上所寫「絕對讓觀眾得到『視覺』、『聽覺』與『笑覺』上的滿足。不過可以感受團隊對於服裝、妝髮、舞蹈等視覺上的用心。期待未來有更多放得開的嘗試！

演出場地：信誼好好生活廣場知新劇場