這是筆者個人在藝穗節看過最喜歡的表演者,一秒能讓舞台安靜下來的表演者。
舞台和燈光都很簡單,除了原本思劇場的背景之外,只有使用少數投影和地毯,地毯的最前緣整齊的貼了七個地位點。這個看似空台的空間,似乎也包含著如何讓表演的想像力最大化的思考吧,所有的故事都倚賴表演者的肢體與表情來傳達。整個劇組只有一位表演者/編舞家、一位導演、一位製作和一位翻譯,題材是帶點科幻感普遍的人性問題,一個在太空中流浪的機器人撿到一個嬰兒,在將嬰兒撫養長大的過程中,發現自己逐漸損壞。團隊人數少,表演上又沒有語言,非常適合巡迴演出。
最讓我覺得喜歡的是,這位舞者出身的表演者,混合了古典與街舞的身體,每一個動作都非常精確、到位。更棒的是,有非常多細部的表情,來傳達「機器人喝咖啡的怪異感」、「不知道該怎麼辦才好,邊查電腦邊學著怎麼照顧別人」、「對待嬰兒/幼兒不自覺的喜悅」、「企圖不讓他人為自己擔心而衍生的憤怒」等等許多學習做為父母過程中產生的細緻情感。表演有一套基本設定的動作,以基本動作的變化顯示時間的流變和情況的改變,讓故事情節變更易懂,相對來說,的確也減少了一些觀看的趣味。
也許因為舞者的衣服都是自然系亞麻材質,的確不容易直接聯想到機器人,長馬尾男性、亞麻上衣、紫色亞麻圍巾、吊帶褲的造型,更像是一個藝術家。看到這位「藝術家(其實是機器人)」一點一滴學習如何照顧幼兒、包尿布、拍背,上學、散步、量身高,在發現自己老化(其實是生鏽了),不想讓孩子為自己擔心,卻因此發了脾氣,再慢慢學著調適和放下的過程,這種藝術家(機器人)變為人的過程,筆者覺得非常感人。
演出場地:思劇場