FRINGE AWARDS

最有創意獎

令人討厭的白蘭琪的一生

「我不要真實，我喜歡虛幻。」白蘭琪說。她渴望被愛卻走不出過往，活在幻想的謊言中，最後被妹夫強暴，並送入精神病院。本舞作解構經典文本，以舞蹈呈現寫實。

現在，這是她的獨白，而她說她心裡從來沒有騙。

主要成員來自台大戲劇系，在寫實表演的基礎上將戲劇融於舞蹈、舞蹈化身戲劇，並透過舞台道具元素、肢體元素、語言文字的拼貼並置，產生獨特表述的當代劇場美學。

這個作品，擁有感性、抒情的詩意，創作者有創見以及企圖心，期待團隊接下來的發展！——程阿介

戲劇中的戲劇

不要叫我禿頭女高音，叫我禿頭女高音

感知荒謬逐漸蔓延並且失去控制才發覺原來人生都是一場空
所以到底要繼續下去還是直接投胎，下輩子不要當人...

白淑麗再次修行圓滿回歸土地 普天同慶
這次要玩票大的
信我者得永生，不信我者永世不得超生
隱藏著宇宙力量的淑麗啊 顯現出你真正的力量 封!印!解!除!
https://reurl.cc/yyg98

老天，多麼荒謬的一齣戲，多麼準確的節奏；多麼頭腦清晰的導演，多麼舌頭靈活的演員；多麼難以形容的舞台與場地選擇，多麼被還原成英國式的好小的客廳；多麼奇妙買票進來看戲的觀眾，多麼問號看戲笑的時刻。—— 陳明緯
演員們的演出真的非常好，嚴肅地面對表演才能使得此作的荒謬被呈現出來。且無論是口條以及投入程度皆相當成熟（雖有吃螺絲但瑕不掩瑜），演出節奏掌握精準能令觀眾失控大笑（這真的很難）。——鐘煒翔

音樂中的音樂

就是愛唱歌

為你帶來我們邊吃邊聊邊練的無伴奏合唱作品，沒有動次動次的華麗，是更簡單純粹的感動，演唱包含宗教、中外通俗歌曲、牧歌及流行樂改編曲目，聽不過癮還可以用交談笑聲及其他驚喜補足，小小音樂會邀請你來同樂。

擁有不同身分、職業、年齡，共同點是唱了一輩子的合唱。團長說希望找人一起唱到60歲，所以大家就來了！因為團長不但提供自家客廳作為排練場地，還準備點心飲料、下廚供餐！最重要的，團長離60歲不遠了，這個目標要達成還滿容易的！
https://www.facebook.com/pg/SingingLovers2018

一個表演者對於音樂、對於合唱的愛，感染了在場的我。每個表演者一登台，一開口，眼裡都有光，我想這就是正港的「藝穗精神」---讓藝術種在城市的每一個角落。——魏琬容

喜劇中的喜劇

超即興誘惑

即興在幹嘛？我們演出在做什麼？
每個遊戲，不同規則，由現場觀眾給指令、提建議，即興演員立刻、馬上、即時進行瘋狂刺激的演出。

「超級換換換」中挑戰腦內搞笑資料庫的上限、
「談情說愛」裡重現情侶的愛情生活、
「超級音效」更需要你上台完成不可能的任務。

無法預測的效果和笑果，
絕對讓你招架不已、無法自拔！！

注意！！整場演出都是即興的！！
有劇本嗎？沒有！有暗樁嗎？沒有！
每一場，我們都要你奪走我們的第一次！

２０１６年夏，一群充滿劇場熱情的年輕人，希望能夠凝聚更多藝術家的創造力，以劇場的形式娛樂每一位觀眾，替臺灣劇場萌生新芽：讓大家從第一次嘗試看戲，進而喜歡看戲，最後愛上劇場的魅力。
https://www.facebook.com/thenewonetheatre/

從現場氛圍到段落安排、台上即興演員的主持能力與反應都相當成熟完整，也成功帶領觀眾體驗一個完整的show。 ——陳明緯

真的是一個讓人笑到瘋狂的夜晚。新生一號的即興演出由多種互動遊戲中發展，從各種限制中激發笑料，從觀眾給的條件中發展演出，看他們絞盡腦汁但飛快動腦，真是一種紓壓的享受。 ——張雅淳

佳作獎

家屋

家是什麼味道？尿騷、食物腐壞、灰塵、菸味。家屋裡沒有機鋒調笑或波折愛恨，但多的是有人死了、錢還沒還。

「聽說這個人很不錯，要不要合作看看？」
沒錯，劇場合作就像相親，在談到對方想不想要小孩之前你都怕怕的，也許談完還是一樣怕怕的。
啊，誰說看戲不像呢？
尋找真愛的觀眾們啊，來茶行跟我們相親吧。
https://www.facebook.com/BlindDateTheatre/

團隊完美的結合新芳春茶行特有的空間氛圍，將老屋獨有的氣味，老物件的歷史質感，以及利用不開空調營造的夏日悶熱，統統融合到劇情中，成為演出背景的重要部份，亦重新定義了「家屋」的意義。——鄭宜芳

在藝穗節的題材中，較少有從底層階級相關的故事描述，我喜歡劇組特意簡化連冷氣都不開的空間處理方式，雖然悶熱，但是也讓觀眾一起經歷那個有點骯髒、需要省吃儉用、近乎家徒四壁的故事。——穆芹

佳作獎

青春絮語

瑪格麗特說：「他好迷人，好可愛。」她猶如唱盤重複撥放地講了三百零二次。詹姆斯則對著鏡子說了五百次：「我─愛─你。」我們無意治療任何人，我們將藉由青春的演員帶領觀眾回到戀愛囈語的崩潰但充滿狂喜的情境。

「玉米雞青少年劇團」為成立迄今13年的玉米雞劇團之青少年分團。本團創作以經典改編，或青少年其本身對生活及社會現象的觀察做為演出作品的基底，結合文學與思考的底蘊，讓充滿實驗性的劇場成為富有哲學深意的表演藝術。
https://cornychicken-youth.weebly.com/

從兩年前玉米雞青少年劇團參與藝穗節，翻演卡夫卡《變形記》，而至今年的《青春絮語》，導演完全跳脫在年輕團對中容易看到的無病呻吟，找到甚麼是讓業餘表演者能夠舒適展現自己的戲劇宇表演語彙，並且鼓勵他們用不同的演繹方法詮釋文本，以超過半年的陪伴，讓年輕演員可以恰如其分的掌握他們的角色，也讓極微抽象的戀人絮語，用充滿愛戀與疼惜的語法，重新展現。 ——穆芹

佳作獎

島民

我們是一群島民，不知祖先從何來，也不知待到何時，每天肉體消耗與情緒如此真實，但島的存在卻是渺小且脆弱。
在島國出生成長的佛朗明哥表演者李律，不斷反思身為台灣人但卻愛上別人的傳統藝術之矛盾與理所當然。

高雄鳳山人，熱愛佛朗明哥藝術豐富的文化與開放融合之性格，更被佛朗明哥音樂與舞蹈、聽覺與視覺的緊密結合與互動溝通所吸引。曾於韓國、新加坡、韓國、日本、美國與西班牙演出。近年來也樂於融合各式音樂、視覺裝置展覽甚至行為藝術。
http://aluzaitaiwan.wixsite.com/lu-flamenco

關於追尋「台灣的佛朗明哥」，《島民》能從音樂的配置，到舞蹈和敘事的嫁接都讓人興奮不已。然而最讓人心嚮神往的還是對於佛朗明哥曲式的深掘，因為佛朗明哥「移民」到台灣而延伸出的新意，紛紛指向李律所面對的議題，那些僵化卻難以動搖的，期待小野狂花繼續把它踩醒。—— 王昱程

佳作獎

歡迎光臨路家命館

「路家命館，只收迷途羔羊」
一位總是在替人算命解惑的路半仙，面臨來來去去的客人，她該如何指示每個人下一步該怎麼做呢？

我們是一群要上班的厭世年輕人，但即使人生很難我們還是想演戲。我們從高中社團就一起演戲到現在出社會了，成員各自都有自己的事業，因此時間就像乳溝而我們都沒有，所以我們再次回歸利用好不容易擠出的一點時間，希望可以開心地演戲。
https://www.facebook.com/fortunetellerlu/

從入場開始，可以看到舞台的視覺非常的簡潔到位，搭配算命桌上的米卦、鳥卦，看起來有模有樣，整部戲的內容商業價值高，帶有荒謬、驚悚、好笑及感人成分又結合不同的軸線故事下，現場觀眾笑聲、驚嚇聲不斷，到最後觀眾席一片抽泣聲就已經是本戲最好的回饋。 ——林俊億

佳作獎

Psyche

機器人自己撿起了空間碎片。有一天他注意到救援信號，有一個嬰兒從冰冷的睡眠中醒來，他下定決心撫養這個孩子。 這是一個描述機器人對地球懷抱著夢想、建造宇宙飛船的故事。

INDEPENDENT是在日本大阪舉辦的單人秀演出音樂節，自2001年舉辦至今，與不同藝術家合作超過400部作品。今年參與臺北藝穗節，也是INDEPENDENT首次到海外演出。
http://independent-fes.com/

Psyche所展現的，不外乎是心靈的純善與美，在短短半小時內，不需語言，便用肢體說了一個動人的故事。——楊珺涵

佳作獎

喜馬拉雅山上的鴨嘴獸

10個煉金水晶碗，各自由不同的成分組成，有著自己唯一獨特的顏色能量，唱出不同的音調，時而散渙，時而交錯產生出前所未有的聲波，這是一個隨機，即興的音樂演奏，期待你帶著一個開放的心，讓你的身體來聆聽．

46 Pd 煉金水晶缽樂隊
小行星帶中第三重的小行星，可能是太陽系中最大的不規則天體，或是殘餘的原行星。
瑜珈雪巴人＋水晶缽樂手，透過瑜珈相遇，透過水晶缽的編碼組成了樂團46Pd．
https://www.instagram.com/46pd_/

若以以往觀賞表演藝術的角度來說，我也許會認為這是一場雖然即興演奏，卻不只將聲音的細節安排得非常細緻的作品，而是連整個空間的美術設計都非常用心，為觀眾製造了限時且專屬的場域，亦是藝術原本就具有的特性之一。 ——陳小藍

觀眾大心獎

主角登場

「如果薔薇在現代有個職業，她會是愛情顧問，只是會很常被告」
滿屋子的鮮花與信件透漏一樁情竇初開的秘密。
愛情這齣戲裡，你是主角、配角或「被支配」角？為了愛情，可以多麼不擇手段？在愛情面前，她欺騙了誰？

11位千禧世代成員，受舞台劇魅力牽引，2017年攜手成立《頑玩劇》劇團。透過自身走上劇場，向易感徬徨的大眾訴說：「關於過去，我們進入角色，找到專屬解答；關於未來，我們已劈開摘星路徑荊棘。你不孤單，儘管接受自己，向前行。」
https://www.facebook.com/Tplaydrama/