2012年
第5屆
藝穗獎項

永真藝穗獎

《美味型男》

蔣勳：「我常跟人說，母親的菜是再也找不到了，是她的時間、她對生命的專注、她對嘗這個菜的人的愛與關心交織成的美味」。

一位料理名廚翻開了辭世的母親所寫的食譜後，意外讓帶著遺憾的母親附上他的身體，因此造成許多衝突。

在名廚的現場美食節目中，母親意外的透露兒子隱藏已久的秘密，透過轉播，整件事即將攤在全國觀眾面前。

母親究竟有沒有辦法完成心中的遺憾；而料理名廚又如何化解母親所造成的危機呢？

演出團隊 / 梁允睿

2010《DAYLIGHT》演後觀眾迴響：「梁允睿，聽他唱歌會愛上他。」

梁允睿。自由劇場創作者，音樂劇團耀演核心團員，曾任華岡藝校表演藝術科講師。近期重要作品：國家交響樂團(NSO)《3+1弦樂四重奏-弦上的卡夫卡》導演；音樂劇團耀演《DAYLIGHT》演員；音樂時代《東區卡門》演員；建國百年音樂劇《夢想家》演員；台南人劇團《木蘭少女》；1911劇團《小七爆炸事件2》；刺點創作工坊《再一次夢想》。
http://goo.gl/viI9yL

評論及後續發展

獲邀2012松菸原創基地節、澳門藝穗節演出
2014年臺北藝穗節榮耀重演

永真明日之星獎 / 戲劇中的戲劇

《不萬能的喜劇》

《不萬能的喜劇》(以下簡稱《不》劇)全戲節奏拖沓、段落氛圍迥異使人困惑，有賣弄拼貼時髦之嫌／《不》劇讓人感受到創作團隊的企圖及熱情，但主題不明，語彙混亂。／票價從來不是筆者看戲的依據重點，但《不》劇讓筆者踩了一記重重的地雷。／雖生澀偏頗，但《不》劇對於近日的都更、美牛、核電等議題的討論使人關注，但皆流於表面，實為可惜，整體表現★★，願再接再勵！／（前略）……It sucks.

演出團隊 / 風格涉

風格涉一開始叫作風格社（想說劇場圈裡面有很多厲害的劇團都叫什麼社什麼社的），但也想叫作風格射（感覺生猛有力非常前衛精準批判）；也想要叫作風格麝（是一隻毛茸茸的動物）；風格攝（有攝取、攝影的意思）；風格舍（變成家庭餐廳），也想過要不要叫作風格澀（剛畢業出來新手上路難免）；或是風格圾（因為有人說藝術無用）;風格風格風格看久了就不是風格這兩個字了餒，而且念快一點就變成分割，分割涉，粉葛舌，忿歌神…………
http://goo.gl/6Ff9lT

評論及後續發展

2013臺北藝穗節、國藝會新人新視野，作品入選2013台新年度五大作品。
2013年獲邀華山表演藝術演出
2014年獲邀兩廳院新點子劇展
2014年臺北藝穗節榮耀演出

最有創意獎

《即刻相親》

DUMB愛已成往事，你所需要做的就是耐心的等待，而我真的認為等待可以列為世界上最困難的事情之一。

晚上七點二十九分，男子坐在咖啡店，等待著安排好的相親對相抵達，當他覺得自己在等待著什麼的時候，卻絲毫沒有察覺 在時間與空間的另一端，是什麼在等待著他，他怎麼想也想不到，他這場相親和地球有著什麼樣的關聯；因為肯德基裡面裝著的竟然是摩斯！

演出團隊 / 嚎哮排演

2011臺北藝穗節得獎團隊。

秉持著戲劇應該是種娛樂的理念進行創作，作品中常見電影動作片與動漫風格。

內容多為黑色幽默題材平易近人，向經典取經重新嚎哮，總之你會喜歡。
https://www.facebook.com/HAOxHSIAO

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獲邀2012松菸原創基地節演出

最佳空間使用獎

《Display》

演員跳舞、舞者演戲？！眼見不一定為憑，耳聞也不一定為真；
這是一齣藉由"窺視"他人，來探討人如何透過選擇不同觀點視角，來對自我與他人進行價值判斷的作品。
親情、愛情、友情..人際關係裡的各種身份隨時辯證轉換上演著；最親密珍貴的，在另一人看來可能是最不堪的；相互依存的同時卻又抗衡、侵蝕、滋養著彼此…...
選擇某一種觀點窺視的同時，也意味著忽略或捨棄其他觀點的可能。
你要選擇嗎？妳又會如何抉擇？

演出團隊 / 黃鐘瑩

2011藝穗節以《SQUAT》拿下"其他中的其他獎項"的「Y-arts studio」，今年，成員之中以聲響創作為主的黃鐘瑩，集結優秀新一代舞者邱鈺雯與演員辜泳妍，推出首部個人結合肢體與聲響的製作。
https://www.facebook.com/display2012

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獲邀台南琬莎小劇場節演出

音樂中的音樂

《911神變》

本場音樂會包含四首台灣當代作曲家跨領域創作作品，結合影像、電聲與音樂劇場的形式，去呈現當代音樂多樣貌。作曲者使用素材活絡，比方使用到一般獨奏者少用的短、中、低音長笛；大提琴、箏樂與電聲的搭配；長笛與影像的互動……等等。

參與此次創作的作曲家有曾獲入野義朗首獎的王思雅、現在法國國立巴黎高等音樂院作曲班學習的青壯輩作曲家陳家輝、曾獲教育部文藝創作獎特優的年輕女作曲家鄭伊里、以及以女性主義議題著稱並曾獲美國拉丁美洲弦樂四重奏比賽首獎的作曲家孫瑩潔；並邀請到國內知名活躍的表演者華佩、林玓葭、郭岷勤、曾涵榕、李宜珮、黃修禮以及影像藝術家劉寅生來參與演出。

演出團隊 / 築韶音樂工作室

築韵，建築與建構音樂。由作曲家孫瑩潔所發起，鑒於音樂創作者需要交流的平台，走出新思維與表演模式，每場音樂會邀請專業創作者與演奏者共同參與，激發新的火花與可能性。

以當代音樂創作、古典音樂新製、跨界與去領域有機的結合為主要表演訴求，希望帶領觀眾更喜愛與親近當代音樂。並期望顛覆一般人對當代音樂的看法，走出學院外的獨立創作思維。
http://goo.gl/bk0Eh8

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N/A

音樂中的音樂

《今朝代歌廳之花樣爵諾男女演唱》

全世界第一支前進紅包場之阿卡貝拉隊伍，Voco Novo 爵諾人聲樂團將顛覆你我對於阿卡貝拉（純人聲音樂）及紅包場的印象，將與金朝代歌廳來一場空前大合作。邀你一同體驗60年代的奢華高檔享受，請準備好小紅包，多多支持紅牌歌手「清純嘟娃-花漾男女」之爵諾人聲樂團！！

演出團隊 / Voco Novo爵諾人聲

2009 年，五位不同音樂背景的年輕人組成了 Voco Novo爵諾人聲樂團。除了演唱流行與當代的人聲爵士音樂外，亦擅長展現人聲最自然音色及線條的世界歌曲，從土地文化裡擷取聲響與能量，讓聽眾「看」得到音樂、「聽」得到畫面。演唱與眾不同的創作曲，更是 Voco Novo 的一大特色。

2010赴「韓國首爾 Seoul International A Cappella Festival 國際賽」，榮獲《最佳主唱獎》肯定，2011年更獲得「台灣現代阿卡貝拉大賽」金牌獎、《漢光最佳演唱獎》、《漢光最佳編曲獎》等獎項。
http://goo.gl/IlwBjA

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N/A

其他中的其他

《影》

你第一次突然發現到影子的存在是什麼時候？

你對影子的第一個記憶又是什麼？

影子千變萬化，充滿了多變節奏與形體，在生活中無所不在，但卻都在實體的控制之下，無悔地跟隨，沒有自由。而當光明結束時，影子的生命也隨之結束，但真的完全消失了嗎?萬物絕對不會完全消失，就算消失也會誕生出新的東西。

運用特技與雜耍技巧，結合創意，賦予一個全新的生命，讓影子再度重生，使特技與影子關係重新連結，兩者密不可分。

演出團隊 / MIX舞動劇坊

「Being MIX Being Me」相信自己、做自己，重新蛻變、重新出發。

做一個無人可取代的表演，呈現一個別人無法模仿的熱情，用「創意」扭轉大家對「特技與雜耍」的既有印象，做出自己的「獨一無二」無限創新，這就是「MIX舞動劇坊」。

讓我們用創意和活力展現特技的藝術之美，改變傳統、創新呈現，把特技表演化為藝術傳達給每隻眼睛、每個想像，用無限的喜悅和自信，將歡樂與感動傳達給每位觀眾。
http://goo.gl/zO05uz

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入選臺北兒童藝術節演出、入選法國亞維儂OFF演出、北京戲劇節邀請演出

佳作獎

《The Waiter》

進入咖啡店，煩惱著要點什麼嗎？

你放心進了這間店，不必擔心點什麼，會有一位穿著標准合宜的服務生幫你送上飲料。

咦？你點的是可可亞不是卡布奇諾？ 放心！這會是你需要的。 進入咖啡店你會不會觀察旁邊的人？ 旁邊那對情侶吵雜的樣子像不像你年輕時？ 有時候八點檔戲碼也會上演， 旁邊總有些一個人坐著，總是有種憂鬱的氣氛不斷從他們身旁擴散出來。 現在的我很幸福，我坐在這 之前的我很難過，我坐在這 有時候，不管多難過 坐著喝杯飲料，休息一下，我們就再往明天前進，對吧？ 今天我又點了什麼？ 或是說， 今天服務生為我準備了什麼？

演出團隊 / 公賣局劇團

我們是來自於樹德科技大學表演藝術系的學生，一群來自於熱愛表演的青少年。

對於舞蹈、音樂及戲劇的創作理念我們抱持著很多的想法及嘗試，融合了多元的藝術風格。

每個人都有著不同的思維及表演特性，同時也廣泛的嘗試許多不同的表演藝術。

創造無限的空間、肢體、和聲音，玩出屬於公賣局的特色，因為我們販賣的是無私的想像
http://goo.gl/4xdVnd

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佳作獎

《夜!YEAH!笙歌》

Little Star誤入迷宮，變身九次終於抵達終點…
七條聲線緊密交纏，劃出Piazzolla探戈的細膩怦然…
聽見九月初秋的微涼孤獨、讀著光陰故事的每份感動，
來自15座歐洲合唱大賽大獎肯定團隊，
一群歌唱年齡超過20的合唱老頑童，
不用Mic.，只有100% Pure A Cappella，
為你卸下經典的舊妝，
重尋，你記憶中的那些曾經。
台北室內歌手玩歌頑聲，讓夜，也不捨沉眠...

演出團隊 / 台北室內歌手

專注於現代音樂的台北室內合唱團，近年為開發更多樣性之人聲藝術推廣空間，推出了創意人聲組合:「台北室內歌手」，這個由七位演唱風格獨具的專業歌手組成的人聲室內樂集，傳承了台北室內合唱團精準的演唱技巧與藝術家的獨到品味，演出曲目涵蓋古典、民謠與流行跨界，紮實之演唱能力，與豐富之舞台經驗，無不令人留下深刻印象，也成為台北室內合唱團推展人聲藝術至各個角落的生力軍，為純淨無暇之美聲代言。
http://www.tcschoir.org.tw/

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佳作獎

《夜色繩豔-繩之音》

皮繩愉虐邦自2005年以來，已相繼邀請了神凪、狩野千秋、ミラ狂美…等知名繩師登台，帶來全新視覺體驗，燃燒情慾火花！

今年夏天，皮繩愉虐邦劇團火力全開！繼五月份風見蘭喜後，緊接著邀請百變繩師「音繩」登台演出！加上劇團本土班底，台日共演、加倍香豔刺激！除繩縛演出，還有多元藝術、多元性別的組合，讓你無法喘息！

演出團隊 / 皮繩愉虐幫

「皮繩愉虐邦」是一個期許自己為可見的、運動的、發聲的BDSM社團。曾於2005、2006年邀請日本繩師來台展演《夜色繩艷》。2011年成立附屬「皮繩愉虐邦劇團」，成為全台唯一專攻BDSM表演的藝術團體。以性別議題為主、人體之美為輔，創造出更多的藝術火花。除表演藝術外，也定期舉辦讓眾多愉虐同好參與的各式活動。
https://www.facebook.com/bdsm.com.tw

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佳作獎

《耳語》

她是路易絲，像我一樣的女孩。
她是瑪麗，像你一樣的女孩。
很多年前，她們相遇了，在一間教室裡，她們大聲地說著悄悄話，
她們在教室的牆壁上畫滿只有她們能看懂的塗鴉，她們牽起手，相互陪伴，一
起逃亡到沒人指責的地方。
很多年後，她們又剩自己一個人，在房間裡。
突然地，想起。

演出團隊 / 心酸酸工作室

心酸酸工作室期許能以獨特的創作思維以及對生命的體認和思考，透過戲劇演出將之傳達給予觀眾並激起其對自己生命的意識和反思。我們並不期待能夠導正社會風氣等崇高的理想，只希望能至少讓一位觀眾因為我們的演出而在劇場裡獲得感動，那或許就足夠了。
http://goo.gl/2v8oTU

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佳作獎

《小森林馬秘團》

導演─夏夏在2011年出版『一千年動物園』之際，認識了同樣熱愛動物和自然生態的張茵嘉與張芮菱，發現大自然之美不但啟蒙了文學、美術、音樂和戲劇，更是提供人類思想或是生活上，源源不絕的寶藏。而身在城市空間的我們，卻漸漸疏遠了這份珍貴的禮物。於是，今年我們邀請大自然走入都市叢林，運用偶戲透過文學、詩歌與戲劇的呈現，讓這股撫慰人心的力量，能再度帶給你純屬「自然」的感動！今天的你，愛上小森林了嗎？

演出團隊 / 飛人集社

「飛人集社劇團」成立於2004年5月。「飛人」取其諧音「非人=偶」，同時意指在劇場行走各處、自由飛行的藝術創作者集合之所。劇團草創初期以「偶」為主要創作形式，作品多次獲台新藝術獎提名，並受邀台灣、北京、荷蘭各藝術節演出。製作規格定位為「以多元複合的精神製作/創作小規模、並挑戰傳統觀賞距離的表演藝術作品」。
http://goo.gl/wG2IEK

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